miércoles, 29 de junio de 2011

Le maître du théâtre de la cruauté



Impressions
L'enseignant
L'art vivant

Ni mi vida es completa ni mi muerte ha fracasado completamente.


Se le ofrecían dos caminos:
el infinito exterior,
el ínfimo interior.
Y eligió el ínfimo interior,
donde sólo hay que estrujar
el bazo
la lengua
el ano
o el glande.
Y dios, dios mismo aceleró el
movimiento.
Dios ¿es un ser?
Si lo es, es la mierda.
Si no lo es
no existe.
O bien sólo existe
como el vacío que avanza con todas
sus formas
y cuya representación más perfecta
es la marcha de un grupo incalculable de
ladillas.
“¿Está usted loco, señor Artaud, y la misa?”
Reniego del bautismo y de la misa.
No hay acto humano
que, en el plano erótico interno,
sea más pernicioso que el descenso
del supuesto Jesucristo
a los altares.

Antonin Artaud (Antoine Marie Joseph Artaud), fue un ensayista y actor frances nacido en 1896. Desde muy pequeño presentó cambios  de comportamiento que motivaron su reclusión en sanatorios mentales en diversas ocasiones. Su ateismo, sus crisis nerviosas y su marcado antisemitismo, se contradecian de forma brusca, a su años de juventud; en los cuales mostro devocion absoluta por el catolicismo.

En 1936 visita Mexico, sus extensas charlas sobre poesia y surrealismo; asi como su busqueda por la cultura solar antigua, desencadenan en Artaud la experimentacion con drogas tradicionales, de la cultura india de la region. Habla sobre un mundo terriblemente anacronico. Sus estudios sobre ciencias ocultas, se hacen cada vez mas intensos y por lo mismo rechaza abiertamente la fe dentro del arte.

El teatro de la crueldad, como se denomino a su obra artistica, se caracterizaba por ser violento, agresivo y sangriento. Para Artaud una vida dramatica tan solo era eso, una mezcla de lujuria, angustia, sangre, lujos, etc. Su personalidad paranoica, sus manias religiosas y ese estado de insensates que siempre le caracterizo; fueron el vinculo exacto para denominar su obra como un "Art Total".
   
    "El Teatro de la Crueldad ha sido creado para restablecer en el teatro una concepción de la vida apasionada y convulsiva, y es en este sentido de rigor violento y condensación extrema de elementos escénicos que debe entenderse la crueldad en la cual están basados. Esta crueldad, que será sangrienta en el momento que sea necesario, pero no de manera sistemática, puede ser identificada con una especie de pureza moral severa que no teme pagar a la vida el precio que sea necesario."
 
La obra de Artaud; definitivamente fue influenciada por la lectura de Nietzsche, el Dadaismo, el Surrealismo, su vision anti-burguesa, anti-arte y anti-razon, que ironicamente dieron vida a un nuevo arte, "El teatro de la cruedal". 

Ese teatro apasionado, atemporal, istrionico, mistico, perverso y blasfemo, que glorificaba el yo y profanaba la simbiosis entre la culturalidad antagonica y el conflico espiritual permanente del ser humano. Ese arte que tan solo fue un tributo, a la frustraccion e inconformismo de Artaud a estar preso en esta prision, llamada existencia.

Sus ultimas palabras, fueron realmente trascendentales: 
(...)"de continuer à faire de moi cet envoûté éternel etc. etc."





G.A.



martes, 8 de marzo de 2011

Art Nouveau



En mi defensa, expongo la finalidad de autoedificación y el estímulo de un agudo conflicto en mi propia sensibilidad. 



El Art Nouveau o Arte Nuevo es un movimiento artístico que data de finales del siglo XIX su auge y maxima expresion se da en las primeras décadas del siglo XX. Generalmente se expresa en la arquitectura y en el diseño.
 
El nombre de esta tendencia artistica, proviene de una exposicion presentada en Londres "La maison del Art Nouveau" por Munch y Bing a mediados de la decada de 1800 y principios de 1900 respectivamente. El Art Nouveau, tiene como una de sus influencias, al movimiento Arts and Crafts (artes y oficios) originario de Inglaterra.

Algunas de las caracteristicas especificas del movimiento, son: El ornamento de formas organicas, - por lo general vegetal - relacionados; con la fantasia y la naturaleza. Tambien lineas onduladas, grabados japoneses y una multigama de ornamentos florales. El planismo o la bidimensionalidad de sus recursos opticos, son esenciales y se deja ver, en cada una de sus obras.

Otra caracteristica importante y especifica del Art Nouveau, es que hace mas dinamica y libre la diagramacion, dejando atras los matices, arraigados a la convencionalidad o la simetria. Una burda comparacion podria ser; la literatura clasica en contraposicion a los textos transgresivos de escritores europeos de finales del Siglo XX.

De esa ruptura artistico-intelectual que el Art Nouveau tuvo con el historicismo y eclecticismo, el mismo tiene como finalidad, una propuesta estetica inspirada en la naturaleza, con la incorporacion de nuevos elementos o materiales provenientes de la revolucion industrial.

Su objetivo primordial, es la sensibilidad de los sentidos y esa exquisites a la vista humana; en obras llenas de naturalidad, espontaneidad, estimulo y autoedificacion.



"Entre lo Camp y Art Nouveau":

Zuleika Dobson
Scopitone
Brown Derby
Aubrey Beardsley
Lynn Ward
Ivy Compton-Burnett




"Cuanto mas estudiamos arte, menos nos preocupa la naturaleza."





G.A.








































martes, 22 de febrero de 2011

"Fingernails"

                                        
 
Loneliness

                                                            Aenema

Internal multifaceted



No hay necesidad de fuego, el infierno son los otros.


Maynard James Keenan, sencillamente es dios, nacido el 17 abril de 1964, es un cantante, compositor, musico, productor, viticultor y actor. Oriundo de Ohio, Estados Unidos. 

Su aparicion musical data de la decada de los 80s en su primer banda (C.A.D.)mas colaboraciones como bajista en TexAns & ZAUM.

Desde la aparicion del EP "Opiate" de Tool en 1992, Keenan es conocido por la frialdad de sus letras y su angustiosa interpretacion en cada una de sus canciones, en 1999 se reune con Billy Howerdel para formar A Perfect Circle y en el 2003 su proyecto personal Puscifer. 

Keenan estubo enlistado en el ejercito en 1982, luego estudio arte, y se especializo en escultura, siente gran pasion por los vinos y el feng shui. 

Actualmente es cantante de las tres bandas mencionadas anteriormente; dirije varias empresas, dedicadas a la elaboracion de vino en Arizona, tambien ha participado en papeles -como extra- en las peliculas: Bikini Bandits, Sleeping Dogs Lie, Crank High Voltage y tiene un papel protagonico en la pelicula-documental Blood Into Wine.

Me despido con mis tres canciones favoritas, de cada una de las bandas del majestuoso y polifacetico Maynard James Keenan.

 


 


           
G.A.

miércoles, 9 de febrero de 2011

Flores para Hitler

Expectations

                                                          Defeats

                        losses and life expectations                     

Devuélveme mi casa
Devuélveme a mi joven esposa
        Le grité al girasol que había en mi camino
Devolvedme mi escalpelo
Devolvedme mi vista de las montañas
        les dije a las semillas que había a lo largo del sendero
Devuélveme mi nombre
Devuélveme mi lista de la infancia
        le susurré al polvo cuando se terminó el sendero
Ahora canta
Ahora canta
        cantaba mi maestro mientras yo esperaba
                     azotado por el crudo viento
Acaso he llegado tan lejos para esto
                     Me preguntaba mientras esperaba
                     en medio del frío puro dispuesto al fin                       a discutir a favor de mi silencio
Dime maestro
se mueven mis labios
o de dónde viene
         este suave canto total que incrusta mi alma
         como una lanza de sal en la roca
Devuélveme mi casa
Devuélveme mi joven esposa...


 
Leonard Cohen; musico y escritor nacido en Montreal en 1934. A los 17 años formó parte del trio country-western llamado The Buckskin Boys. También comenzó a escribir poesía y pasó a formar parte del ambiente bohemio-literario local, un ambiente tan "underground" que carecía de todo tipo de intención subversiva porque incluso eso estaría por debajo del nivel. Su primera colección de poesía "Let Us Compare Mythologies" se publicó en 1956, cuando aún no se había licenciado. "The Spice Box of Earth (1961), su segunda colección, catapultó a Leonard Cohen al reconocimiento internacional.
 
"Para escribir libros, uno tiene que estar en un sitio"
"Uno tiende a reunir cosas a su alrededor cuando uno escribe un libro. 
Se necesita una mujer. 
Es agradable tener niños cerca porque siempre hay comida. 
Es bonito tener un hogar que esté limpio y ordenado. 
Yo tenía esas cosas y entonces decidí ser un compositor".

La obra de Cohen no sólo escoge como formato el papel o el disco. Conceptualiza sus propios videos y en 1984 se encargó del guión, dirección y arreglos musicales de "I Am A Hotel" un corto de media hora de duración que obtuvo el primer premio en el Festival Internacional de Televisión de Montreux (Suiza) y fue nominado a los Premios de la Academia. Colaboró con el cantante/compositor Lewis Furey en "Night Magic" una película de opera rock por la que obtuvo el premio Canadian Juno a la mejor banda sonora de película en 1985.

Discografia:
 
Songs of Leonard Cohen (1968) 
Songs for a room (1969)
Songs of love and hate (1971)
Live songs (1973) 
New skin for the old ceremony (1974)
Death of a ladies man (1977)
Recent songs (1979)
Various positions (1984)
Im your man (1988)
The future (1992)
Live in concert (1994)
Field commander Cohen: Tour 1979 (2001)
The new songs (2001)
Dear Heather (2004)
Live in London (2009
Live at the isle of wight (2009)
Songs from the road (2010)





G.A.



sábado, 15 de enero de 2011

"Helter Skelter"

Charles Milles Manson

"La Familia"

-in crecendo dementia-



"Mi padre es una prisión, mi madre un sistema, soy lo que ustedes me hicieron. Los miro y me digo: ustedes quieren matarme y yo ya estoy muerto. Toda mi vida estuve muerto" - Escritos de Manson, en una carta personal - (1996).



Charles Milles Manson; conocido criminal americano, nacido en Cincinnati; Ohio en noviembre de 1934; fundador y líder de "La Familia". Su madre intento venderlo por un tarro de cerveza cuando era apenas un recien nacido, a los 13 años es acusado de robo a mano armada. A los 19 años de edad, tiene ocho arrestos en su lista de innumerables y fatidicos sucesos por vivir.

En la decada de los 50s Manson es acusado de robo de vehiculos y fraude. Se casa con una prostituta e inicia su camino por el mundo proxeneta y esoterico, que años mas tarde seria el fundamento de su llamado "Apocalipsis" sumergido en un mundo de drogas y LSD.

A finales de los años 60s Manson crea la "La Familia" organizacion criminal, que comete asesinatos atrozes en contra de personas que hasta el momento, no se sabe si fueron escogidas al azar, o ligadas al tema polemico (del satanismo en la sociedad americana) -por la pelicula Rosemary s Baby- tal es el caso, de la esposa del cineasta Roman Polanski (Sharon Tate)la cual murio apuñalada (y con los senos cercenados) junto a sus acompañantes; Frykowski (recibio varias puñaladas en las piernas y murio de un fuerte golpe en la cabeza con la culata de un Buntline). Sebring (murio apuñalado) y Folger murio degollada. 

El crimen de los LaBianca fue aun mas brutal, a la señora la obligaron a tumbarse boca abajo en la cama y cubrieron su rostro con la funda de una almohada, que ataron con el cable de una lampara, le asestaron 41 puñaladas.
Leno LaBianca (esposo) aún corrió peor suerte se le apuñaló cuatro veces en la garganta con un cuchillo de cocina. "Cerdos", “Muerte a los cerdos”, “Sublevaos” y “Caos” eran las frases celebres con las cuales culminaban sus asesinatos.

La influencia de Manson y su relacion en la vida de algunos musicos fue imprescindible; The Beatles (Manson interpreto de manera apocaliptica el H.S. de 1968) Beach Boys (Dennis Wilson, colaborador cercano de "La Familia") Leonard Cohen (Hace referecia a Manson en la cancion "The Future")Integrity -Banda Hardore de Belgica- (Hace enfasis en sus portadas y en la tematica de su canciones, sobre Manson, los jinetes apocalipticos y la iglesia de Satan)etc.

Lo que siguió a las detenciones de Manson y la Familia fue uno de los juicios más espectaculares de la historia de los Estados Unidos, que comenzó el 15 de junio de 1970. Manson realizó múltiples declaraciones en las que culpaba a la sociedad por los crímenes que la Familia había cometido. Llegó incluso a raparse la cabeza y a tatuarse en la frente una cruz gamada para provocar la indignación del jurado -muchos de sus seguidores y seguidoras hicieron lo mismo-. El encargado de la acusación fue el fiscal Vincent Bugliosi, que años más tarde publicaría un libro, como ya he señalado, bajo el título de Helter Skelter (que en España se tradujo como Manson, Retrato de una “familia”), en el que se narraba con detalle todo el proceso.

Los crímenes de Tate-LaBianca fueron horribles, fruto de unas mentes psicóticas y enfermizas trastornadas por el LSD. Pero fue la poderosa influencia de Manson en sus seguidores lo que provocó sin duda los asesinatos, que seguramente no hubiesen sido cometidos sin su carisma. Manson era un líder nato, un gurú similar a los líderes de las sectas más peligrosas, que había aprendido de la Cienciología del escritor Ron Hubbard, en sus largas estancias en prisión, las técnicas para acaparar la atención de sus seguidores.

G.A.